arnaud maïsetti | carnets

Agenda

2019-11-23T12:48:00Z

Année par année
Mise à jour permanente de l'avenir

2025 ; 2024 ; 2023 ; 2022 ; 2021 ; 2020 ; 2019 ; 2018 ; 2017 ; 2016 ;
2015 ; 2014 ; 2013 ; 2012 ; 2011 ; 2010 ; 2009 ; 2008 ; 2007

2025

– Décembre
— 4-5 décembre : Colloque à Sciences Po Paris : "Prendre le politique au mot" — communication "Révolution en langages (Pommerat, Creuzevault)
– Novembre
— 26 novembre : Rencontre à la Librairie Ombres Blanches, à Toulouse, autour de Babylone.
– Octobre
— 26 octobre : Rencontre à la Librairie MiMa, à Marseille, autour de Babylone.
– Septembre
— 12 septembre : Parution de Babylone, biographie autour de la ville maudite, aux éditions de l'Arbre Vengeur.

– Janvier / Juin : Voyage en Asie (Thaïlande ; Laos), Océanie (Australie ; Nouvelle-Zélande), Amérique du Sud (Chili, Pérou, Bolivie)

2024

– Décembre :
— 10 décembre : Intervention à l'université Toulouse Montmirail sur l'œuvre de Bernard-Marie Koltès, dans le cadre de la préparation à l'agrégation.
— 7 décembre : Communication lors de la Journée d'études Bernard-Marie Koltès, à l'université Paris Nanterre, dans le cadre de la préparation à l'agrégation.
— 2 décembre : Communication, lors des Chantiers d'Acteurs, colloque qui a lieu du 28 novembre au 5 décembre à Paris Nanterre : j'interviendrai sur la question de l'écriture de l'acteur entre plénitude du jeu et centre vide du désir.
– Novembre :
— 21-22 novembre : Participation à la Table Ronde sur les imaginaires de la Révolution française, au musée Carnavalet, à l'occasion d'un colloque sur « Imaginer la révolution » organisée par Olivier Ritz, Sophie Lucet et Florence Lotterie à Paris Sorbonne Cité.
— 13-15 novembre : Communication lors du colloque consacrée à l'œuvre d'Enzo Corman à l'université Lyon II, organisée par Jérémie Majorel.
– Octobre :
— 22 - 31 octobre : mise en voix avec Malte Schwind d'une pièce audiophonique interprétée par les étudiants en arts de la scène d'Aix-Marseille université : La sœur de Jésus-Christ d'Oscar de Suma, aux studios du 6MIC.
— 17 octobre : Intervention à l'occasion du colloque « Addiction : une offre de soin », autour de Dans la solitude des champs de coton, de Bernard-Marie Koltès, précédée d'une mise en voix performée de fragments de la pièce.
— 12 octobre : Communication lors de la Journée d'études Bernard-Marie Koltès, à Paris Sorbonne, organisée par la Société d'Études des Lettres Françaises dans le cadre de la préparation à l'agrégation.
— 10 octobre : Parution de Les mots de la musique, aux éditions Fayard, ouvrage collectif sous la direction de Franck Médioni : deux cent auteurs parlent de deux cent musiciens. J'y propose un texte sur Bod Dylan.
– Septembre :
— 19 septembre : En ouverture des Journées des Arts et des sciences d'Aix-Marseille université, le festival du Jeu de l'Oie, lecture performée d'un montage de textes issus de l'œuvre de la philosophe Marie-José Mondzain, avec Mathieu Cipriani et dirigée par Louis Dieuzayde.
— 11 septembre Parution de Nos lieux communs, aux éditions Fayard, ouvrage collectif sous la direction de Fabrice Argounès, Michel Bussi, et Martine Drozdz, qui ont invité géographes, chercheurs et écrivains à écrire sur un lieu qui fait notre rapport au monde. J'y propose un texte sur « Le cimetière ».
– Août : Troisième Mousson d'été à la rédaction du quotidien du festival Temporairement contemporain
– Juin :
— 26 juin : parution de l'article « Nostalgies politiques. Les scènes contemporaines de la mélancolie révolutionnaire », dans l'ouvrage collectif La Nostalgie au théâtre. Écritures et pratiques scéniques (XVIIe - XXIe s.) paru aux éditions Hermann, juin 2024, sous la direction de Laurette Burgholzer et Vincenzo Massa.
— Pour la deuxième année, jury du Concours de l'ENS, option Théâtre.
– Mai : Création du spectacle Omnia Sunt Communia, mis en scène par Malte Schwind et interprété par les étudiants de la Section théâtre d'Aix-Marseille Université — spectacle dont j'ai co-écrit le texte et accompagné la dramaturgie.
– 20-22 Mars : Journée d'étude « Sortir de l'impasse : réponses contemporaines au mutisme du monde dans la sociologie, la philosophie et les arts », organisée par Sebastian Hüsch, Sophie Picard et Kathrin-Julie Zenker, à Aix-Marseille Université ; communication autour de quelques enjeux politiques des écritures scéniques d'aujourd'hui : « Refaire le monde. Scène contemporaines d'une autre histoire ».
– Février : parution dans la revue annuelle Incertains Regards, dont le thème est le sujet, d'un article sur la pièce d'Evguéni Grichkovets : Dans la fabrique du sujet, et d'un entretien avec le metteur en scène Malte Schwind.

2023

– Novembre : Entretien collectif à la Vieille Charité avec Jean-Pierre Léonardini pour la réalisation d'un film autour du critique de L'Humanité
– Août : Deuxième Mousson d'été à la rédaction du quotidien du festival Temporairement contemporain
– Juillet : Parution d'un article dans Théâtre/Public n°248 « Les théâtres de Marx » : « Marxisme de Bernard-Marie Koltès », sous la direction d'Olivier Neveux.
– Juin : Jury du Concours de l'ENS, option Théâtre.
– 2 - 3 juin : 62e Congrès de la Société des Anglicistes de l'Enseignement Supérieur à Rennes II Scènes anglophones contemporaines organisées par la RADAC, organisée par Mariane Drugeon et Emeline Jouve, communication autour de Kae Tempest : « Transmettre une mémoire rageuse »
– Juin : Publication de Dans la solitude des champs de coton de Bernard-Marie Koltès, ou le théâtre au corps à corps (essai) aux éditions Honoré Champion.
– 1er - 3 juin : Congrès de la Société des Anglicistes de l'Enseignement Supérieur « Transmission(s) » à l'université Rennes II, organisé par Marianne Drugeon & Emeline Jouve – communication sur l'œuvre de Kae Tempest : « Transmettre une mémoire rageuse ».
– 4 mai : Participation à la journée Koltès / Lagarce, à la Maison de la Culture de Bourges : table-ronde « Les idoles d'une époque ? Approches singulières… » et «
– 15 février : Journée d'étude « Épistémologie de l'entretien » à l'université Aix-Marseille Université, organisé par Jean-Michel Durafour – conférence plénière avec Anyssa Kapelusz.
– 20 Janvier : Parution de Brûlé Vif (récit) aux éditions de l'Arbre Vengeur.
– 6 janvier : Journée d'étude « Jacqueline Maillan, tragédienne de Boulevard » à l'université Paris III, organisée par Corine François-Denève, Florence Fix et Julia Gros de Gasquet Naudeix – intervention sur l'écriture du Retour au désert de Bernard-Marie Koltès.

2022

– le 7 décembre, organisation de la journée d'étude Le Malentendu critique à l'université Aix-Marseille.
– du 17 au 19 novembre, participation au colloque « Molière et les acteurs comiques : arts et techniques de la création scénique » à l'université Rennes II, organisée par Laura Naudeix – intervention sur « Ecrire pour Jacqueline Maillan. Bernard-Marie Koltès et la recherche d'un comique direct ».
– le 23 octobre, « Théâtre de la guerre civile : Edward Bond, pour une politique de la colère », sous la direction de Jérôme Hankis.
– le 20 octobre, parution d'un article dans Théâtre/Public n°245 « Mouvements de la scène actuelle » : « Des expériences. Devant quelques gestes d'Ali Chahrour », sous la direction d'Olivier Neveux et Christophe Triau.

– le 1er octobre, parution d'un article dans l'ouvrage Entre monologue et dialogue, aux éditions Hermann, dans la collection « Monologuer », sous la direction de Françoise Dubor et de Stéphanie Smadja, à partir d'un colloque qui a eu lieu à Paris III, en 2016 : « Les seuils politiques des écritures contemporaines du théâtre ».
– Le 4 juin, participation à la journée d'étude en ligne « Apocalypse(s) : écrire la fin du monde organisé par Pamela Krause, Romain Delbluë, et Guillaume Dreidemie — lien
– du 26 au 28 mai, participation au colloque « Récit des eaux : confluences des savoirs » à Rimouski, organisée par Camille Deslauriers, Kateri Lemmens et Dans Rondeau – intervention sur « Partage des eaux & estuaires : écritures et vies ».
– du 23 au 26 mai, participation au Congrès « Theatrical Mind : Autorship, Staging and Beyond », organisé à Milan (Piccolo Teatro) par The European Association For Studies of Theater and Performance – intervention sur « Le spectateur dramaturge face aux expériences théâtrales contemporaines ».
– du 6 au 7 mai, participation au Workshop Faire du théâtre à l'université organisé par l'ALTER à l'Université de Pau et des Pays de l'Adour.
– le 2 avril, parution dans la revue annuelle Incertains Regards, dont le thème est la frontalité, d'un article sur Le Jardin des Reliques de Patrick Kermann, et d'un entretien avec l'autrice Hala Moughani.
– du 24 au 26 mars, participation (à distance) au « French & Francophone Studies International Colloquium » organisé à Pittsburg aux États-Unis – intervention sur « Écritures scéniques contemporaines : « Nommer d'autres possibles du monde ».
– du 9 au 11 mars, participation au colloque « Voix Négatives et processus d'écriture », organisée à l'Université II - Jean-Jourès à Toulouse par Lydie Parisse & Tomsz Swoboda — intervention sur « Grotowski et la via negativa : enjeux politiques et perspectives contemporaines ».
– le 4 mars, parution d'un article dans l'ouvrage collectif Écrire l'inouï. La critique dramatique dépassée par son objet (XIXe -XXIe s.), dirigé par Jérémie Majorel et Olivier Barra, aux presses universitaires de Provence : « Lettre à l'Insensé (II). Prendre d'assaut le malentendu d'écrire »
– le 17 février, parution d'un article dans Parages n°11, la revue du Théâtre National de Strasbourg, dans un dossier consacré au théâtre de Marie NDiaye : « Politiques du cauchemar ».
– le 4 février, Bord-Plateau au théâtre Joliette, à Marseille : dialogue avec Enzo Cormann

2021

– Le 1e novembre : parution d'un article dans Combat pour la culture, culture du combat, PUP : Scènes de l'autre, ou l'hospitalité absolue du théâtre
— Septembre : parution d'un article dans l'ouvrage Penser le théâtre contemporain, autour de Wajdi Mouawad, aux Édition L'Entretemps : « L'enfance de la merveille ».
– Le 19 août : parution de Saint-Just & des poussières (récit) aux éditions de l'Arbre Vengeur
– Le 1er août Parution d'un article dans l'ouvrage Narrativité et intermédialité sur la scène contemporaine, publié aux éditions Peter Lang : « Faire écran à l'histoire : l'écriture intermédiale de Krziztof Warlikowski »
– le 1er mars, parution d'un article "Dylan, Monde politique", dans les Actes de la deuxième biennale internationale d'études sur la chanson (Presses Universitaires de Provence), qui a eu lieu en avril 2019 à Aix-en-Provence, sous le thème « Du malentendu dans la chanson »

2020

— Octobre : Parution d'un article dans Théâtre/Public n°237 « États de la scène actuelle (2018-2019) » : "Le lyrisme des fins" (Samuel Gallet / Collectif Le Bâtards Dorés), sous la direction d'Olivier Neveux de de Christophe Triau
— Septembre : Parution d'un article "Scènes déchirées de l'Europe. Krzysztof Warlikowski, passer par le théâtre", dans les Actes de "Création et Crise en Europe" au sein des Cahiers numérique du CRINI.
– 25 août : conférence à la Mousson d'Été : « Les écritures contemporaines après Bernard-Marie Koltès »
– [ANNULÉ] 14 mai : Workshop " Faire théâtre à l'université", à l'université de Pau — intervention sur l'exemple d'Aix-Marseille et le théâtre Antoine-Vitez.

2019

– 6-8 novembre : création de Lisières, au théâtre de Vanves, mise en scène Jérémie Scheidler — contribution à la dramaturgie.
– 16-17 octobre : Colloque « Écrire l'inouï : la critique dramatique dépassée par son objet (XIXe-XXIe siècle) » à Lyon 2 — intervention sur la pratique de la critique au sein du collectif de l'Insensé.
– 1er juin : Parution de The Lying Forest, sur des photographies de Stephen Dock, éditions Sometimes
– 1-3 avril : 2e Biennale international d'études sur la chanson : « Du malentendu dans la chanson » — intervention sur l'œuvre de Bob Dylan « Political World »
– 10-12 avril : Colloque « La Nostalgie au théâtre », Paris — intervention sur Nostalgies politiques : les scènes contemporaines de la mélancolie révolutionnaire.
— 28 mars : Biennale Koltès à Metz : rencontre / entretien, en compagnie de Catherine Marnas, au théâtre de Saulcy.
— 19 mars : Colloque « L'indiscipline dramaturgique » organisé à l'ENS Lyon — intervention "Dramaturgie, écriture et plateaux (à partir d'une pratique)"

2018

– 7 novembre : Aix-en-Provence : Rencontre au théâtre des ateliers autour de la vie et l'œuvre de Koltès, dans le cadre du cycle l'esprit du théâtre
– 28 septembre : Aix-en-Provence, à la librairie Goulard, rencontre-signature de la biographie de Bernard-Marie Koltès, et échange avec le metteur en scène Franck Dimech, animé par Elisabeth Pontier
– 6-24 juillet : festival d'Avignon, actions critiques avec le collectif L'insensé
— 2-7 mai : Corse
— 25 mai : Tours, rencontre/signature organisée à la librairie La Boite à Livre autour de la biographie de Bernard-Marie Koltès
— 21-24 mai : Cerisy, colloque "arts et réseaux sociaux" – communication sur les enjeux théâtraux du web
— 11 mai : Rome, rencontre/signature organisée par la librairie française autour de la biographie de Bernard-Marie Koltès
— 17 avril : Marseille, modération d'une table-ronde lors du colloque "Changement de décor", au théâtre La Criée.
— 5 avril : Aix-en-Provence, organisation d'une journée de travail au théâtre Antoine-Vitez sur la fabrication politique du théâtre aujourd'hui, sous forme d'entretiens publics avec trois metteurs en scène (M. Lelardoux ; C. Cotinaut ; A. Wellens)
— 28-29 mars : Nîmes, colloque "L'auteur.e à l'ère du numérique", organisé par S. Vial, et M. Vitali Rosati – intervention performance "Le Theatrum Mundi du Web"
— du 3 au 26 mars, Nouvelle-Zélande : Auckland ; Wellington ; Ahora ; Queenstown ; Hotikita ; Nelson ; Christchurch
— 2 mars : Paris, rencontre / signature à la librairie Coupe-Papier (Odéon), autour de la biographie de Bernard-Marie Koltès
— colloque Les théâtres de Marx, 27 février - 2 mars 2018 (ENS Lyon) : y parlerai du marxisme de Koltès dans sa formation et son écriture.
— Parution de Bernard-Marie Koltès (biographie), aux éditions de Minuit

2017

— 8 au 9 décembre : colloque "Culture en lutte, luttes pour la culture", organisé à Beyrouth (Liban)
— 16-17 novembre : Colloque Iput Pictura Poesis, organisé à Lyon par Gilles Bonnet, sur la question de l'image dans les écritures numériques. J'y parlerai des écritures urbaines et comment les écritures web les accueille, les interroge, les traversent. Titre provisoire : « Légendes de la ville : politiques du passage à l'écriture numérique »
— 9 novembre : Journée d'étude "Culture en lutte", organisée par Yannick Butel à Aix-Marseille université. J'y parlerai de l'enjeu de l'hôte et de l'hospitalité dans des spectacles d'aujourd'hui.
— Journée d'études à Montpellier sur les relations entre théâtre et numérique, dans le cadre du programme de recherche "La littérature à l'heure du numérique" mené par le laboratoire RIRRA21 par Florence Thérond. Je parlerai d'édition numérique et de textes d'aujourd'hui pour le théâtre.
— Septembre : Journée d'études et de conférences sur le théâtre hispanophone autour des publications d'Actualités Éditions de David Ferré, éditeur et traducteur. J'y présenterai les extraits de la pièce audiophonique que j'ai mis en scène de Délivre toi de mes désirs, de Maria Vélasco, interprétée par les étudiants en Arts de la scène d'Aix-Marseille Université.
— Juillet : Festival d'Avignon : avec l'association L'INSENSÉ, écriture de critiques de spectacles
— Avril : Parution de Dakar Nuit, aux éditions Charlotte Sometimes, sur des photographies d'Ulrich Lebœuf

2016

en cours

2015

Automne

– Décembre :
— Résidence d'écriture à Alfortville avec le metteur en scène Jérémie Scheidler. Écriture du prochain spectacle de la Compagnie La Controverse : Layla, à présent je suis au fond du monde.

– Novembre :
— Colloque "Pratique de la voix sur Scène" au Théâtre Gérard Philippe, du 16 au 18 novembre. Intervention sur la voix d'Antonin Artaud : Qui/Aujourd'hui/Dira/Quoi ?.
— Colloque "Yves Navarre : du romanesque à l'autobiographie" à l'École des Ingénieurs de la Ville de Paris, du 9 au 10 novembre. Intervention sur les théâtre secrets d'Yves Navarre

– Octobre :
— Vietnam, deux semaines ; loin.

– Septembre :
— Rentrée à l'université Aix-Marseille.
Premier semestre :

Cours en L3 Arts de la scène (Théâtre et Anthropologie).
Cours en Master 2 Médiation Culturelle des Arts (Littérature contemporaine)
Atelier des Écritures contemporaines à l'ERAC (élèves de 2ème année) (Comité de Lecture)
Séminaire de suivi de recherche des Masters Rech d'Aix-Master en Arts de la Scène.

2014

— Septembre : Enseigne la théorie et la pratique du théâtre en qualité de Maître de Conférences à l'Université Aix-Marseille

2013

— Septembre : Enseigne les études théâtrales en qualité de Professeur Agrégé à l'Université Aix-Marseille

2012

— Novembre : soutenance de doctorat : "Bernard-Marie Koltès. Écritures du récit".

— Septembre : Enseigne les études théâtrales en qualité d'Attaché Temporaire et de Recherche à l'université Paris VII.

2011

Septembre 2011 : reprise des cours à l'Université Paris 7.
Au premier semestre, charge de cours de lecture du théâtre en L3 ; au programme, Roméo & Juliette, de W. Shakespeare, mise en scène par Olivier Py, et Savanah Bay, de M. Duras, mise en scène par Philippe Sireuil.

été

– Juin 2011 : Participe au colloque "Koltès aujourd'hui", à l'Université Provence.
Communication : « Koltès, il faudrait être ailleurs ».

printemps

– 24-25 Mars 2011 : participe au colloque « Théâtre et politique », à l'Université de Bretagne-Sud à Lorient.
Communication sur Genet et Koltès : Dramaturgies contemporaines : des politiques blessés

– Publication dans la revue L'Arsenal du texte "Aube" (trois premiers chapitre d'un récit en cours d'écriture)

janvier - avril

– Charge de cours à l'Université Paris 7-Paris Diderot :
>_"Lecture de la poésie" (Aragon, Les Yeux d'Elsa) [L2]
>_"Création littéraire" (atelier d'écriture) [L3]

– Préparation de l'exposition "Eldoradio (histoire de la radio)" à la salle d'exposition Béton Salon : les travaux des étudiants du cours de Création Littéraire y seront exposés.

2011

automne - hiver

été

– Juin 2011 : Participe au colloque "Koltès aujourd'hui", à l'Université Provence.
Communication : « Koltès, il faudrait être ailleurs ».

printemps

– Publication dans la revue L'Arsenal du texte "Aube" (trois premiers chapitre d'un récit en cours d'écriture)

janvier - avril

– Charge de cours à l'Université Paris 7-Paris Diderot :
>_"Lecture de la poésie" (Aragon, Les Yeux d'Elsa) [L2]
>_"Création littéraire" (atelier d'écriture) [L3]

– Préparation de l'exposition "Eldoradio (histoire de la radio)" à la salle d'exposition Béton Salon : les travaux des étudiants du cours de Création Littéraire y seront exposés.

2010

décembre

– Colloque universitaire :
> _8 au 10 décembre : à Avignon, trois jours de colloque : "Théâtre des minorités" — intervention : "Koltès, pour une éthique de la minorité"

novembre

– Colloque universitaire :
>_16 et 17 novembre : à Paris 8, deux journées d'études "Arts & Connaissance" — intervention : "Mises à mort de l'œuvre, Koltès"

– Publication :
> Actes des colloques Koltès à Caen et Paris (tenus en 2009) : "Koltès maintenant & autres métamorphoses" aux éditions Peter Lang — que j'ai co-édités avec C. Bident, C. Triau et Y. Butel.
Parution dans ce livre de mon article "La Nuit perdue : les fantômes d'un rêve"

septembre - décembre

– Charge de cours à l'Université Paris 7-Paris Diderot :
"Lecture du théâtre" [L2] (Hugo, Le Roi s'amuse (mise en scène de F. Rancillac) ; Ionesco, Les Chaises (mise en scène de L. Bondy))

juillet

– Parution de mon article "Réécritures, ou le triomphe du bongo — Koltès" dans la revue Textuel (co-édition Paris 7 et l'Université de Rio, Brésil)

juin

– Lecture :
_19 juin : pour la Nuit Remue (4), lecture avec Claude Favre du texte écrit ensemble : Devant toi (debout)

– Publication :
_17 juin : texte "Julien Gracq, un instrument témoin", dans la NRF de juin (dossier Gracq consacré à l'auteur pour les 100 ans de sa naissance)

mai

– Colloque :
_29 mai : intervention au colloque Mythe(s) : construction, traduction, interprétation, à l'Université Paris VII — "une lecture de Grotowski ; confrontation du mythe"

– Texte pour exposition :
_20 mai : texte de présentation de l'exposition de Marion Sabrié, photographies de Birmanie : Wlaking in Burma

– Journée d'études
_10 mai : à l'Université Paris 7, journée d'études autour des ateliers d'écriture organisé par Laurent Flieder ; intervention sur l'expérience de l'atelier de création littéraire conduit à l'Université en Licence 3, au second semestre de l'année 2009-2010.

mars

– Publication
_26 mars : sortie du livre Échap, ouvrage collectif dans lequel j'ai écrit "Regard perdu" - et lancement du site autour du livre, avec photographies issues du texte.

– Lecture

Lecture du Prologue de État des lieux du réel (texte en cours) au Centre Château-Landon, dans le cadre de la résidence d'auteur de Pierre Ménard, première carte blanche autour de la revue d'Ici là.

janvier

– Lecture / conférence
6 janvier : autour de Bernard-Marie Koltès, lecture/conférence au lycée militaire d'Aix-en-Provence.

– Publication :
_5 janvier : Le texte Anticipations (récits) est porté à 42 fictions brèves, disponible aux éditions numériques Publie.net.

_4 janvier : Présentation de l'expositionLyon/Béthune de Jérémy Liron au Lab-Labanque de Béthune, dans la revue Semaine 49.09, n°223,

2009

— novembre
– Collaboration
_21 novembre : le site amontour créé par Constance Krebs s'ouvre aux auteurs qui désirent prolonger leurs réflexion sur l'écriture numérique : publication d'un premier texte "prendre le risque de se situer". D'autres suivront.
– Colloque :
_12-14 novembre : colloque "Koltès, Maintenant", à l'Université Paris-7 : intervention autour de la notion de réécriture : "le triomphe du bongo"
— octobre
– Colloque :
_26-27 octobre : colloque "Koltès, fantômes, monstres, et autres chimères" à l'IMEC de Caen : intervention autour du film, la Nuit Perdue : "les fantômes d'un rêve"
– Collection publie.net
_François Bon me confie, ainsi qu'à Jérémy Liron, la responsabilité d'une collection au sein de publie.net : art & portfolio, l'occasion de créer un espace pour des plasticiens et des photographes, et de mettre en relation leurs travaux avec des écrivains pour dialogue : mise en circulation des langages et des regards.
— septembre
_allocataire-moniteur à Paris VII — thèse sur le récit dans l'œuvre de B.-M. Koltès : écriture du récit, et récits de l'histoire
— juillet
– Collaboration
_19 juillet : le site collectif onagoodday créé et animé par Sylvain m'invite à les rejoindre : publication d'un premier texte sur Dylan : poser sa voix, d'autres suivront.
— juin
– Université :
25 juin : Soutenance du mémoire de Master II : Koltès, l'invention du récit (discontinuité, désœuvrement, incitations) — mention très bien.
– Publication
21 juin : Troisième numéro de la revue numérique d'Ici là, coordonnée par Pierre Ménard, sous le thème "La musique savante manque à notre désir" — écriture du texte "Rimbaud ; la musique — le lieu, la formule
– Entretien :
_10 juin : entretien avec Constance Krebs pour le « livre blanc » du numérique qu'elle prépare pour le MOTIF (observatoire de l'écriture et de l'édition numérique)
— mars
– Publication
18 mars : sortie de La Mancha — éd. la Nuit Myrtide (Dimitri Vazemski), texte écrit depuis des photogrammes de Jérémy Liron.
– Table Ronde
_14 mars : table ronde « le livre face au numérique » organisée par L'Express lors du Salon du Livre, débat animé par Nathalie Crom (Télérama) et Jérome Dupuis (L'Express), avec Jacques Bonnet (éditeur et écrivain), Thierry Pech (directeur général du Seuil), Bruno Racine (président de la Bibliothèque nationale de France).
— février
– Publication
10 février : Deuxième numéro de la revue numérique d'Ici là, coordonnée par Pierre Ménard, sous le thème "mystérieux travail d'un écart qui s'imprime" — écriture du texte "Aquarelle et Gouache (Michaux)"
– Intervention / Table Ronde
_ 6 février : participation à une table ronde « l'écrivain face aux nouveaux supports » pendant le Forum des Métiers du Livre organisé par Fontaine ô Livres.
– Lecture
_5 février : lecture "contretemps, journal du chaos", à Bagnolet, dans le cadre de la résidence d'écrivain de François Bon à la Bibliothèque de Bagnolet
— janvier
– Publication :
_5 janvier : Le texte Anticipations (récits), est porté à 21 fictions brèves, disponible aux éditions numériques Publie.net.

2008

— décembre
– Publication
21 décembre : Premier numéro de la revue numérique d'Ici là, coordonnée par Pierre Ménard, sous le thème "nous dormons notre vie d'une vie sans sommeil" — écriture du texte "Nous nous réveillons dans le noir. Et ça ne change rien"
— novembre
– Lecture
_7 novembre : Lecture de deux Anticipations, à Montorgueil dans le cadre des lectures Publie.net.
— octobre
– Entretien
_27 octobre, entretien avec François Bon filmé dans le cadre de l'atelier d'écriture « écrire la ville » à la BNF
– Radio
_3 octobre : participation à l'émission de radio « Place de la toile » sur France Culture, dont le sujet est "L'écriture électronique modifie-t-elle notre écriture en général ?" avec S ébastien Bailly, Valérie Beaudouin, et André Gunthert.
— septembre
– Publication :
_3 septembre : Le texte Anticipations (récits), recueil de sept fictions brèves, est accueilli dans la collection zone risque des éditions numériques Publie.net.
— juillet
— Université / Concours
_7 juillet : reçu à l'Agrégation de Lettres Modernes (15ème)
— février
– Publication
_25 février : Sortie de « Où que je sois encore…, éd. Seuil (coll. Déplacements)
– Lecture
_7 février : Lecture à la librairie La Litote, extrait de « Où que je sois encore...

2007

décembre

– Lecture
_16 Décembre : Lecture à Mycroft, début du livre « Où que je sois encore... à l'invitation de Chloé Delaume

Autre Savoir | Emma Morano, vie et mort du XIXe s.

arnaud maïsetti — 2017-04-16T08:21:19Z

Autre savoir ici :
encyclopédie rétrospective des connaissances perdues

Source : France Info. « L'italienne Emma Morano, doyenne de l'humanité, est morte à 117 ans. Née le 20 novembre 1899, elle était la dernière personne connue dans le monde à être née avant 1900. »

Elle était la dernière à être née de l'autre côté du temps. Peut-être sommes-nous désormais davantage seuls. On sait bien que les dates, les jours, les seuils et les bascules, tout cela est convention, règles du jeu arbitraire fixées pour la gloire de Dieu et le salut des hommes, que ces règles sont d'autant plus absurdes qu'elles sont fausses. Mais pourtant, on accepte ces règles comme les seules, on est une part de ce jeu, et on vit avec lui en prenant ces règles pour la vie elle-même, et pour celles qui disent le destin, minuscule et tenace, de chacun.

Emma Morano est morte. La tragédie est relative : elle avait 117 ans. Il y a 117 ans, c'était donc un autre temps : c'était l'autre côté des choses vivantes. Emma Morano était la dernière, hier, à être née au siècle passé du siècle passé – avoir respiré l'air du XIXe siècle. La dernière. Et maintenant ?

Ce qui nous lie au passé tient à quelques détails, fragiles comme une vie entière disparue soudain, une vie qu'on ignorait avant sa mort, et qui, effacée, emporte avec elle toutes les autres, immenses et infimes.

On est de l'autre côté du temps, maintenant. On sait que c'est le bon côté : celui des vivants encore. On avance dans l'inconnu de plus en plus seuls, de moins en moins armés du passé, au milieu des tombes et des arbres, au milieu des dates, des noms perdus, des villes qui s'enfoncent, des derniers souffles qui s'accélèrent.

Défense de déposer les ordures

arnaud maïsetti — 2017-04-13T14:02:21Z

Une croyance comme une guillotine, aussi lourde, aussi légère

Aphorisme de Kafka

Littré

8. Dépouiller une personne d'une magistrature, d'une dignité élevée.

Patrobe, Polyclète, et Narcisse et Pallas
Ont déposé des rois, ont donné des États. [Corneille, Othon]

9. Terme de construction. Démonter un objet posé à demeure, faire la dépose.
On dit dans le même sens, déposer des rideaux de lit ou autres.

José Corti | l'esprit des lieux

arnaud maïsetti — 2016-12-26T16:47:39Z

Ce qu'il y avait de dur surtout dans ce départ, c'était de n'avoir personne à quitter : il me semblait qu'un adieu m'eût soulagé, eût ravivé en moi le mouvement des larmes — mais je m'en allais comme un homme loué qu'on pousse sur les routes, et qui passe son chemin entre des visages de bois.

Julien Gracq

Je suis passé devant la librairie Corti. Quand on a appris la nouvelle, en lisant le très digne billet de François Bon, on était sans doute nombreux à songer aux bascules minuscules de ce monde dans lequel on avait appris repère et direction, et qui par étapes et signes infimes se retire peu à peu, définitivement. Il y a des signes moins infimes que d'autres.

José Corti, c'était donc cet espace dont la façade ocre semblait toujours tel qu'en elle-même en face du Luxembourg, à l'ombre du théâtre de l'Odéon. Ses vitrines respiraient le grand air du large des imaginaires : les livres de Bachelard, et ceux de Gherasim Luca, de Combet, de Maulpoix, de Maret, les poèmes de Jean Mambrino, la sublime édition des Chants de Maldoror, et les essais sur les littératures d'hier, la notion de genre qui implose immédiatement quand on pose la main sur ces couvertures souples, papier déjà comme jauni. Et puis, la silhouette de Gracq qui poussa ici la porte, déposa ses feuillets, et y scella un pacte.

Depuis quelques années, Maison qui résiste, lutte, affronte autant que possible les mutations du nouveau siècle. Pas là pour juger des options prises, des virages négociées : seulement constater que le catalogue devenait de plus en plus mince, rien qu'à le consulter en ligne.

Il y a trois jours, je passai déjà, la nuit tombée, et j'ai aperçu l'ombre de Bertrand Fillaudeau, de profil sur son bureau – pas osé entrer. Malgré quelques échanges ces derniers mois, respectueux et attentifs à un texte récent adressé – refusé au motif que désormais, Corti ne publierait que des auteurs du catalogue exclusivement –, je n'aurais pu parler que de Gracq, de quoi d'autres ? J'étais loin de penser que déjà les cartons étaient prêts.

Qu'est-ce que cela veut dire, vider les lieux, quand on parle d'une librairie ? Bien sûr, une autre est annoncée à même place, qui déjà formule le souhait de conserver une part du catalogue. Bien sûr, Corti poursuit la route et continuera de publier (ses auteurs). Mais à cet endroit, c'était l'utopie réalisée des libraires/éditeurs du siècle précédent (celui des Parnassiens). Ici, on fabriquait les livres et créaient communauté, ouverte et dense, rare et précieuse. Ce n'est pas une librairie qui ferme : et si on pleure la fin d'un monde, ce n'est pas en raison de la fin, mais à cause du monde qu'il porte.

On n'aura pas la nostalgie facile, surtout à l'égard d'un réel dont l'urgence est à l'invention : la mélancolie pour ce qui s'achève, elle est à l'adresse du présent aussi, et surtout – et cette pensée, ici comme en toutes choses autour de nous ces jours : quel présent relèvera ce qui tombe ?

C'est parce qu'on est sans réponse qu'on est aussi muet devant la façade d'une librairie qui ferme. Alors on prend des images comme un voleur, ou comme le soir très tard on veille encore, en espérant faire durer le temps. Et d'autres questions viennent.

Par exemple : qu'est-ce que signifie faire table rase, pour ceux que le mot de table désigne l'espace du travail ? Science magnifique et secrète de la table de librairie : faire une table, organiser les énergies et les circulations, opérer vivant l'air qui passe entre les livres, en appeler aux désirs aberrants.

Par delà les grilles, on devine les cartons éventrés, la poussière aux angles cachés, le vide partout. D'un lieu vidé, reste seulement le sentiment d'abandon : quand bien même ce vide date d'hier seulement, mais sera définitif.

Je n'étais pas seul à prendre quelques images de cette vitrine désolée : on échangera quelques mots avec celui qui comme moi était venu saisir une dernière fois l'esprit des lieux, et qui, comme moi, ne trouva rien que l'image reflétée du Luxembourg sur les vitres vides.

Et puis la ville passe derrière, on la rejoint.

Reste quelques mots de Gracq, et leur appel :

Ce qu'on avait laissé derrière soi, ce qu'on était censé défendre, n'importait plus très réellement ; le lien était coupé ; dans cette obscurité pleine de pressentiments les raisons d'être avaient perdu leurs dents. Pour la première fois peut-être, se disait Grange, me voici mobilisé dans une armée rêveuse. Je rêve ici — nous rêvons tous — mais de quoi ?

Tout, autour de lui, était trouble et vacillement, prise incertaine ; on eût dit que le monde tissé par les hommes se défaisait maille à maille : il ne restait qu'une attente pure, aveugle, où la nuit d'étoiles, les bois perdus, l'énorme vague nocturne qui se gonflait et montait derrière l'horizon vous dépouillaient brutalement, comme le déferlement des vagues derrière la dune donne soudain l'envie d'être nu.

Théâtre | Les Filles Perdues [festival Texte En Cours]

arnaud maïsetti — 2015-04-07T07:47:36Z

Le festival Texte En Cours, dirigé par Lionel Alvaro à Montpellier, sélectionne des textes encore jamais présentés pour les donner à entendre : pour la troisième édition qui aura lieu du 15 au 18 avril, heureux de faire partie de la sélection.

Ma pièce, Les Filles Perdues, sera lue le 15 avril, par la compagnie Sailor– et je remercie Lou Martin-Fernet, metteur en scène et comédienne, qui dirigera la lecture. La lecture aura lieu au Dôme, à Montpellier.

Sur le site de Texte en Cours :

— la programmation du festival
— la présentation de la pièce
— tous les auteurs du festival
— la page Facebook du festival

Ci-dessous, présentation par Texte en Cours du projet

Texte en cours vient de rencontres, d'échanges et de découvertes : lors d'un voyage au Québec Lionel Navarro (directeur général de TEC) découvre le Festival du Jamais Lu à Montréal.
L'étincelle est née, pourquoi ne pas importer l'idée – simple et forte – en France, à Montpellier ?
Le concept : sélectionner des œuvres inédites ou, au moins, n'ayant jamais été déjà officiellement présentées. Avec l'accord et les encouragements des fondateurs du Jamais Lu Marcelle Dubois et David Lavoie, notre Équipe a souhaité relayer ce projet et cet esprit outre-Atlantique. Né de l'idée de dévoiler, par des lectures, une génération en poussée, presque encore invisible, Texte En Cours se propose d'être le laboratoire de ses œuvres théâtrales et scénaristiques (ou « théâtralisables ») en cours d'écriture ou de mise en scène.
Pour lancer la première édition du festival, nous avions fait le choix de l'intitulé Le Jamais Lu –Génération, aujourd'hui Texte En Cours prend son envol avec un nouveau nom.
Texte En Cours met l'accent, avec bienveillance, sur une génération (18-35 ans) d'auteurs, de comédiens, de techniciens, d'artistes liés à la scène et au cinéma (la première édition porta sur des auteurs liés au Languedoc- Roussillon).

Sortir la dramaturgie des théâtres
Nouvelle venue dans le métier, encore inconnue de la critique, Texte En Cours (ou #TEC) propose à cette génération de faire émerger son public dans un cadre inhabituel pour ce genre d'événement : une brasserie, un jardin public… Ces lieux conviviaux nous apparaissent propices aux conversations, à une proximité chaleureuse entre spectateurs et acteurs/auteurs. Nous lançons une invitation au public que nous souhaitons faire naître. Elle est une curiosité que nous voulons aiguiser chez toutes et tous : chez les habitués des salles de spectacles, chez les habitués des endroits où la verve, la discussion franche et haute en couleur, autrement, aussi se font, chez le passant qui s'interroge sur ce qui est en train de se jouer, sur ce qui permet le rassemblement de personnes à l'écoute, derrière une vitre ou en plein air, dans une ambiance détendue et sans protocole.
TEC, tout en étant une mise en appétit, ne perd pas de vue son rôle d'initiateur et de promoteur. Il veut défendre, à côté de ses acteurs, la place de la culture dans l'économie locale, nationale et internationale.

Publie.net | Bulletin n°9

arnaud maïsetti — 2012-12-08T19:30:00Z

image Emmanuel Delabranche

Le Bulletin n°9 est en ligne…

— à découvrir ici…

Portrait et entretien | ebouquin.fr

arnaud maïsetti — 2010-11-19T17:05:00Z

Note du 19 novembre : Je reprends ici l'intégralité de l'entretien paru le 22 septembre sur ebouquin — le site ayant (provisoirement ?) perdu l'intégralité de leurs données suite à certaines "attaques".
L'occasion ici de leur souhaiter de récupérer leurs données et de reprendre leur travail essentiel de veille sur tout ce qui concerne la lecture numérique. Depuis plus d'un an, c'est un espace fécond de guet, de médiation, de défrichage des nouveaux usages : si précieux, donc.
On peut les soutenir pour la remise en chantier de leur site ; signe aussi d'encouragement et de soutien : "ebouquin en petits octets : venez nous soutenir"

Le site d'information sur l'actualité de la lecture numérique — ebouquin.fr — propose une série de portraits depuis le début du mois — après Astrid Monet de NumérikLivre, les rédacteurs de Ebouquin m'interrogent sur mon parcours, ma pratique, mes projets.

L'entretien est à lire ici — merci à Clément et Alexis pour l'accueil !…

C'est l'occasion surtout de proposer mon texte Anticipations, publié par Publie.net dans une nouvelle mise en page — six fictions brèves, dont une inédite, autour de la question du livre, de l'écriture, de l'écrit.

Le texte est offert pendant dix jours : et on prépare une quatrième version augmentée de vingt autres fictions pour janvier. L'occasion de réfléchir à une autre mise en page — disponible notamment sur ipad. Et sans doute de modifier en profondeur son architecture.

Interview

eBouquin : A 27 ans, tu as déjà publié quatre ouvrages. D'où te vient ce goût / cette passion pour l'écriture ? la littérature ?

Arnaud : Difficile de répondre à cette question en ces termes – la littérature (ou l'écriture) ne proviennent à mon sens ni d'un goût ou ni d'une passion, mais fondent plus simplement et plus profondément une manière d'établir un rapport au monde qui engage tout le reste : pour mieux vivre, disait Saint-John Perse. Je dirais aussi que l'écriture est pour moi indissociablement liée à la découverte de la ville, de Paris. À 18 ans, en hypokhâgne à Sceaux, Paris est à quelques minutes de RER – c'est l'expérience première, incompréhensible, incohérente, neuve (enfance près d'Arras, adolescence entre l'Est et l'Oise – villes de Province sans centre, périphéries vides).

Ensuite, à 21 ans, chambre minuscule dans le Sentier, la ville est à portée de main, posée en bas de la rue ; et la foule, les bruits, les espaces qui changent de fonction avec la nuit, la densité des corps, des immeubles, les circulations. Tout cela qui impose qu'on l'écrive. Je n'oublie pas que dans ces années-là, de formation intellectuelle, c'est la découverte aussi de Claudel, de Rimbaud, de Breton, de Gracq. On a peut-être assez de ces quelques livres à 20 ans pour que le monde soit renouvelé, définitivement. (Plus tard, il y aura Michaux, Deleuze, Michon, Bataille). Je mets à même niveau, dans mon désir d'écrire, la ville et ces lectures – dans la nécessité de les écrire ensuite pour mieux les vivre, donc, pour vivre d'autant plus densément les violences en soi qu'ils exigent quand on les éprouve.

eBouquin : Tu prépares une thèse sur le dramaturge Bernard-Marie Koltès et la question du récit, après avoir publié en 2008 “Seul comme on en peut pas le dire”, une lecture de ce même Koltès. Que représente cet auteur dans ton rapport à l'écriture ?

Arnaud : Koltès, c'est une violence plus ancienne que la ville – c'est à 16 ans, au théâtre, un montage de scènes déliées présentées par Catherine Marnas et les acteurs de sa troupe (Fragments Koltès, au Théâtre de la Ville). C'est un choc tel que j'en garde en fait peu de souvenirs précis sur le contenu du spectacle : mais l'impression en quelques heures que ce qui se disait sur scène justifiait pour une grande part la vie – une sorte de reconnaissance aussi d'une réalité qui me dépassait mais s'adressait à moi, dans les termes les plus justes, les plus indiscutables. Le lendemain du spectacle, et pendant les mois qui ont suivi, j'ai lu l'ensemble des pièces de Koltès ; aujourd'hui encore j'ai toujours un de ces livres minces de chez Minuit dans mon sac.

Quelques années plus tard, en 2006, quand il s'est agi de faire un travail de recherche à l'Université, pour la maîtrise, Koltès s'est imposé d'évidence – cela a pris la forme d'une lecture de la pièce La Nuit juste avant les forêts (1977), celle qu'il avait reconnu être sa première véritable. Ce travail universitaire sera l'un des premiers textes critiques proposés par publie.net sous le titre “Seul comme on ne peut pas le dire”. L'été suivant, quand le mémoire fut rédigé, j'ai ressenti le besoin de le réécrire, non pas sous forme d'une lecture, mais dans l'élément même de ce que cette lecture exigeait en retour – son écriture. C'est le texte qui sera publié au Seuil, deux ans plus tard en 2008 sous le titre « Où que je sois encore…, dans la collection Déplacements dirigé par François Bon. Aujourd'hui, cet auteur, avec d'autres, est pour moi d'incitation essentielle : dans l'exigence de vivre, d'écrire. Avec d'autres, il est à mes yeux ce qui rend possible la vie d'une part, son écriture d'autre part.

eBouquin : Ton premier livre, “Où que je sois encore…” est paru en papier, aux Editions du Seuil. Par la suite, tu t'es lancé dans l'édition électronique, en rejoignant Publie.net, la coopérative d'auteurs 100% numérique créée par François Bon. Comment expliques-tu le choix du numérique ?

Arnaud : Je ne sais pas si je me suis lancé dans l'édition électronique, si cela a résulté d'une décision – non, ça s'est fait naturellement, dans une forme de continuité. Avec la ville et la lecture, un troisième élément a déterminé pour moi l'écriture : c'est l'acquisition d'un ordinateur portable, en 2004, à 21 ans. Je peux même dire que j'ai commencé à écrire sur écran : le geste d'écrire à la main étant pour moi essentiellement scolaire, ou administratif.

L'ouverture d'un blog, à cette époque, l'écriture quotidienne en ligne, a été davantage qu'un exercice d'écriture : mais un apprentissage de ma propre langue, des avancées successives, une cartographie toujours recommencée, un espace qui donne à l'échec sa plus grande chance, à la justesse sa plus forte nécessité. Et cela n'a de sens à mes yeux que sur internet. Le choix du numérique n'est alors pas un repli, mais l'espace propre de l'écriture, je veux dire pour moi : originelle, essentielle, puisant dans l'expérience même du quotidien sa force de réinvention.

eBouquin : Alors que le livre numérique commence à émerger en France, comment perçois-tu le rôle de l'auteur dans cette (r)évolution des pratiques de lecture ?

Arnaud : Le rôle de l'auteur a toujours été, il me semble, de rebattre les cartes du réel, de renouveler le langage en renouvelant la vision du monde : en cela le numérique ne change pas profondément la donne, même si sans doute la force du réseau permet de radicaliser le mouvement, de travailler le monde et le langage à même distance, parce que c'est à même distance qu'on tient l'événement du monde dans son surgissement et son écriture qui en produit son récit. Il y a quelque chose qui ne change pas également, c'est la solitude absolue dans laquelle seule écrire est possible – comme on meurt seul, on écrit seul : et internet ne change rien à l'affaire.

Mais ce qui renouvelle ici cette solitude, c'est comment elle se donne en partage désormais, et pas seulement via les réseaux sociaux (qui approfondissent aussi de leurs côtés l'écriture comme relation). Oui, bien plus, les carnets que les écrivains tiennent en ligne ne diffèrent pas en nature de ceux que tenaient Dostoïevski, Kafka, ou Flaubert : seulement, on les dispose maintenant à ciel ouvert. Fred Griot nomme cela l'atelier ; le site internet n'est pas une marge du livre, il est à la fois la mise en mouvement du monde, l'activité de l'écriture, et l'essai qui articule l'un à l'autre – essai au sens ancien de ce mot, comme on essaie sa langue au monde – écritures marginales en ce qu'elles tiennent la marge comme espace de diffusion et de réappropriation, comme force de circulation aussi.

Alors, je ne sais pas comment va évoluer le livre (numérique ou non), cette question ne m'appartient pas, elle n'appartient à personne – l'avenir est au hasard. Je ne reviens pas sur l'économie du livre, sur les difficultés rencontrées dans l'invention d'une économie du numérique, sur l'aberration des actuels droits d'auteur, sur la crise de la critique journaliste, sur les effets ravageurs d'une politique de concentration sur quelques bests sellers au détriment d'écritures d'expérimentation – je dirai seulement qu'un écrivain a seulement tâche de raconter le monde, humblement, simplement, et il me paraît évident que le lieu depuis lequel le raconter ne peut être séparé du lieu dans lequel lui-même se donne à lire aujourd'hui : la surface de l'écran. À côté de cela, la question de l'avenir du livre est peu pertinente. L'important est de se soucier de l'usage que l'on fait aujourd'hui et maintenant du monde et de son énonciation. Et ceci n'est pas une question de modernité, mais de salut public, de survie. On pourrait imaginer un monde sans livre : mais il paraît impensable d'envisager un monde qu'on renoncerait à raconter.

eBouquin : Tu travailles actuellement sur une version augmentée de ton roman “Anticipations”. Peux-tu nous en dire plus sur ce projet ?

Arnaud : En septembre 2008, je propose à François Bon sept fictions d'anticipations pour publie.net – textes nés de la lecture croisée de Borgès, de Kafka, de Michaux. Sept textes autonomes, brefs pour la plupart, qui sont autant de propositions de lecture du présent à travers une projection, un déplacement, un léger biais de perspective. Et finalement, impression de me trouver devant un monde en construction, où chaque fiction, étanche aux autres en surface, creusait cependant des galeries souterraines qui les reliaient, jetaient plus loin d'autres possibilités de ramifications.

En janvier 2009, le texte est augmenté de vingt autres fictions brèves – cette fois, aux récits s'ajoutent quelques unes de mes photographies, une par récit. Chose impensable dans l'édition papier, je peux donc reprendre le texte, l'augmenter, l'amender – les lecteurs qui se sont procurés le texte reçoivent par mail automatiquement la version augmentée. Pas de hasard si pour moi cela concerne l'approche fantastique, l'expansion du possible du monde, les ouvertures jamais définitives sur le réel.

En janvier 2010, troisième édition, le texte comporte désormais 42 fictions, avec 42 photographies. Même principe que pour la précédente version : c'est un même livre, mais j'ai l'impression que les fictions en amont se trouvent modifiés (alors que je ne touche pas une ligne de celles-ci) par les récits nouveaux. Texte numérique dans son travail toujours en cours, mais sur lequel on a cependant une prise ponctuel qui détermine une lecture. De nouvelles fictions sont en cours d'écriture : la version augmentée (quatrième) est prévue pour le mois de janvier 2011 : sans doute avec d'autres photographies, mais j'aimerais aussi associer un plasticien, afin que le travail s'ouvre davantage : expansion toujours plus croissante des moyens de ces fictions, de leurs désirs.

Synopsis

Le numérique, espace infini de création.

Espace pluriel, qui inclut le blog (les Carnets d'Arnaud Maïsetti, avec leurs espaces fiction, images, critique…), incises au jour le jour, dans le flux du site et de la propagation réseau. Qui inclut les outils de l'écrivain : le réel nous advient comme bruit et comme image, et ce qui nous en parvient par le réseau (musiques, informations, débats, et toute la fiction collective que nous inventons ensemble) fait partie tout aussi bien de notre réalité immédiate – l'écrivain est dans les trains, dans les souterrains de la ville, il a ordinateur et sait collecter (le mot carnet, justement) ces images, ces visages, ces sons, cette histoire fractionnée et multiple qu'est le présent. Espace enfin qui suppose l'écart, la lecture dense, parce que telle la mémoire dont nous héritons, celle des livres notamment, et tel notre rapport à nous-mêmes, dans l'imaginaire et le rêve.

Voici donc une œuvre en expansion, faite de fictions brèves, chacune née d'une fissure, d'un écart, d'une empreinte. Des œuvres du passé, qui nous paraissent unifiées dans notre bibliothèque, nous savons que la composition alla ainsi par sauts et ruptures, versions et reprises, rien de neuf sous le soleil, et l'utilisation du curseur temps du web n'est en rien un renoncement, plutôt une prise directe.

A la croisée du site et du livre, le raconter bien (expression de Bernard-Marie Koltès) appartient à l'auteur. Mais il nous appartient d'en propulser la lecture, et c'est affaire de marges, de blanc, de formats et des appareils en évolution rapide que nous avons dans notre poche.

Dans ces récits brefs, on retrouvera la bibliothèque, le livre, la nuit, la ville – la question au bout est celle du réel : et si le travail de l'écrivain était précisément de nous le rendre présent, en se séparant de sa présence ordinaire ?

FB.

Lecture | La nuit remue (4)

arnaud maïsetti — 2010-06-13T17:06:02Z

Pour la quatrième année, le collectif remue.net organise une soirée de lectures — fierté pour moi de participer pour la première fois à ces rencontres, ce d'autant plus que je lirai un texte écrit pour l'occasion avec (et pour) Claude Favre : Devant toi (debout) ; grande joie de partager ce moment avec cette écriture.

La soirée aura lieu au Centre Cerise ce samedi 19 juin 2010 (46 rue Montorgueil, Paris 2e) à partir de 16h30.

PROGRAMME

16h30 Invitation au public pour prendre un verre

17h15 Mot de présentation de Cathie Barreau, coordinatrice de la soirée pour remue.net.

17h20 Chantal Anglade lit un texte de Martine Drai

17h30 Ariane Dreyfus lit des extraits de La Terre voudrait recommencer, paru aux éditions Flammarion en 2010

17h40 Sereine Berlottier lit des extraits de Attente, partition, inédit

17h55 Fabienne Swiatly et Mateja Bizjak lisent en français et en slovène Alice aux mille bras, aux éditions Kud France Prešeren, Ljubljana (SLO)

18h20 Matthieu Brosseau lit, en compagnie du comédien Jean-Louis Baille, un extrait de Ici dans ça paru dans le dernier numéro de la revue Fusées

18h30 Jean-Marie Barnaud lit des extraits de L'Effigie, inédit.

18h40 Marie Cosnay lit un extrait de La Langue maternelle (Cheyne éditeur, collection Grands fonds, 2010).

19h - 19h30 PAUSE

19h30 Pascale Bouhénic lit Une Vie de…

19h40 Dominique Dussidour lit Lettre à Nasreddine de Kher Wach, inédit, extrait d'un texte en cours

19h55 Patrick Chatelier lit un extrait de Qui vive de Christophe Manon, éditions Dernier Télégramme

20h05 Christophe Manon lit un extrait de Pas le bon, Pas le truand de Patrick Chatelier, éditions Verticales

20h20 Guénaël Boutouillet lit Perdre lieu, inédit.

20h30 Marc Perrin lit Avoir lieu

20h40 Laurent Grisel lit Les Misères et les Malheurs de la guerre d'après Jacques Callot, noble lorrain

20h50 Pierre Drogi lit Usage du charbonneux, un poème inédit

21h - 21h30 PAUSE

21h30 Yun Sun Limet

21h40 Martine Sonnet lit des extraits d'un texte en cours, Elle me dit

21h55 Claude Favre et Arnaud Maïsetti lisent Devant toi (debout), texte inédit écrit à deux

22h15 Anne Savelli lit des extraits de Franck à paraître chez Stock

22h25 Sébastien Rongier lit un extrait de Scènes de l'abandon, inédit

22h40 Cathie Barreau lit un extrait de Paysages en milieu de vie, à paraître dans la revue Fario et Vincent Pelissier lit un extrait de Comme l'eau, le miroir changeant de Serge Airoldi, à paraître aux éditions Fario.

vie & parcours

arnaud maïsetti — 2010-05-20T22:59:00Z

— Notice brève
— Détail
— Notice universitaire
— CV
— Textes & Travaux

Notice brève

Né en 1983. Vis et écris à Marseille ; enseignant-chercheur en arts de la scène à Aix-Marseille Université depuis 2013. Récits aux éditions de l'Arbre Vengeur. Dramaturge (Cie d'Un Pays lointain) & critique dramatique à L'Insensé. Carnets en ligne depuis 2005.

Détail

Naissance à Speyer (RFA) en 1983.
Saumur, Arras, Verdun, Compiègne, Senlis, Thionville, Rennes, Paris (2ème), Pau, Bordeaux, Paris (13ème), Aix-en-Provence — aujourd'hui Marseille.
Études littéraire, hypokhâgne et khâgne classique au lycée Lakanal de Sceaux ; Licence de lettres modernes à Paris-IV ; mémoire de maîtrise à Paris-VII en 2006 : « Une lecture de La Nuit juste avant les forêts, de Bernard-Marie Koltès. ». En 2008, agrégation de Lettres Modernes (15ème). Master II en Lettres et Arts ; sujet : « Bernard-Marie Koltès : l'invention du récit » en 2009. Thèse de doctorat en histoire et sémiologie du textes et de l'image, soutenu en novembre 2012 : « Bernard-Marie Koltès : l'écriture du récit » sous la direction de Christophe Biden et Christophe Triau. Entre 2009 et 2012, allocation de recherche et monitorat d'enseignement à Paris-VII au sein de l'UFR Lettres et Arts. En 2012-2013, Attaché Temporaire d'Enseignement et de Recherche à Paris VII. En 2013-2014, Professeur Agrégé dans le Supérieur à Aix-Marseille Université, UFR Lettres, Arts et Sciences humaines, section théâtre. À partir de 2014, Maître de conférences en Arts de la scène à Aix-Marseille Université. Recherches portent sur les écritures théâtrales contemporaines, à l'articulation du lyrisme et du politique.
Parution d'une biographie de Bernard-Marie Koltès aux éditions de Minuit en janvier 2018.
Depuis juillet 2009, participe aux travaux de publie.net, la coopérative d'auteurs pour l'édition de textes contemporains sur internet. Co-dirige la collection arts et portfolio avec Jérémy Liron, et depuis janvier 2015, la collection THTR, textes et essais pour le théâtre, avec Christophe Triau.
Depuis 2011, dramaturge de la Compagnie La Controverse, avec Jérémie Scheidler, devenue Cie D'un Pays Lointain : (Un seul été, 2014 ; Layla, à présent je suis au fond du monde, 2016) ; Lisières, 2018.
Publie un roman en 2008, dans la collection Déplacements du Seuil dirigé par François Bon : « Où que je sois encore… ; un récit en 2009, aux éditions de la Nuit Mytride : La Mancha (sur des photogrammes de Jérémy Liron) ; des fictions numérique aux éditions publie.net : Anticipations en 2010 (réédition augmentée en 2011, puis 2012) ; Affrontements en 2012 ; et aux éditions Sometimes, deux ouvrages à partir de photographies d'artiste : Ulrich Lebeuf, un récit nocturne : Dakar Nuit en 2017 ; et Stephen Dock, un rêve sur une maison perdue : The Lying Forest en 2019.
Écris deux pièces de théâtre : Les tombeaux sont appelés des solitudes, en 2012 (sélectionnée par le comité de lecture du Théâtre National de Strasbourg, mise en voix au TNS en février 2013) ; Les filles perdues, en 2014 (sélectionné par le festival Texte en Cours, et mise en voix à Montpellier en avril 2015 ; et une troisième avec le metteur en scène Jérémie Scheidler : Layla, à présent je suis au fond du monde, publiée aux éditions Esse que.
En 2021, parution d'un récit autour de la Révolution : Saint-Just & des Poussières aux éditions de l'Arbre Vengeur ; en 2023, auprès des mêmes éditions, un récit sur la destruction du Nouveau Monde : Brûlé Vif, et en 2025, une biographie de la ville maudite : Babylone.
Tiens un journal en ligne, Contretemps, depuis 2005, devenu en 2009, un site, Carnets, (écriture, lecture, photographie, fictions et interventions).

contact : ecrire@arnaudmaisetti@net

Notice universitaire

Agrégé de lettres modernes, docteur en Lettres et Arts, Arnaud Maïsetti est Maître de Conférences en Arts de la Scène à l'université Aix-Marseille (LESA, EA 3274). Ses travaux portent sur les écritures dramatiques et scéniques contemporaines, et questionnent l'enjeu politique et lyrique de leur inscription dans l'Histoire. Il est critique dramatique au sein du collective L'Insensé. Il a publié en 2018 un essai biographique sur Bernard-Marie Koltès aux éditions de Minuit. Depuis 2011, il est dramaturge pour la compagnie D'Un Pay Lointain. Il est aussi auteur.

- en septembre 2024 –

Parutions
— 2008 : « Où que je sois encore..., Seuil, roman
— 2009 : La Mancha, (sur des photogrammes de Jérémy Liron), La Nuit Mytride
— 2009 : « Seul comme on ne peut pas le dire », Koltès, Publie.net, puis 2012, PubliePapier),
— 2010 : Anticipations, 2009, rééd. 2011, 2012, Publie.net, nouvelles
–– 2011 : Aube, dans la revue L'Arsenal, récit, Revue L'Arsenal n°5
— 2012 : Affrontements, Publie.net, récit numérique
— 2012 : Les Tombeaux sont appelés des solitudes, théâtre (inédit)
— 2014 : Les Filles Perdues, théâtre (inédit)
— 2016 : Layla, à présent je suis au fond du monde (avec Jérémie Scheidler), théâtre, Esse que éditions
— 2017 : Dakar Nuit, sur des photographies d'Ulrich Lebeuf, Charlotte Sometimes
— 2018 : Bernard-Marie Koltès, biographie, Éditions de Minuit
— 2019 : The Lying Forest, sur des photographies de Stephen Dock, Éd. Sometimes
— 2021 : Saint-Just & des poussières, Éd. l'Arbre Vengeur
— 2023 : Brûlé Vif, Éd. l'Arbre Vengeur
— 2025 : Babylone, Éd. l'Arbre Vengeur

portraits & images

2007-11-21T18:50:00Z

@Oliver Roller, pour le Seuil, février 2007

@Pierre Coutelle (images d'une lecture à Bagnolet), avril 2009

@Arnaud Maïsetti, octobre 2013, Écosse

@Arnaud Maïsetti, octobre 2014, Espagne

@Arnaud Maïsetti, juin 2015

@Arnaud Maïsetti, janvier 2018, pour les Éditions de Minuit

@Arnaud Maïsetti, mai 2018, Rome

@Arnaud Maïsetti, janvier 2023, pour les Éditions de l'Arbre Vengeur

vérification de présence