arnaud maïsetti | carnets

Bernard-Marie Koltès, une biographie | Le livre

arnaud maïsetti — 2021-04-16T22:00:00Z

Parution ce jour de Bernard-Marie Koltès
– une traversée de l'œuvre et de la vie.

L'écriture, la pensée et la vie de Bernard-Marie Koltès (1948 - 1989) sont liées dans un pacte qu'il forgea à vingt ans devant un théâtre de Strasbourg et qui jamais ne sera rompu. Ce pacte n'avait qu'un but : être soi-même l'auteur de sa vie. Il ne possédait qu'une morale : celle de la beauté. Et qu'une loi : le désir.

On connaît de Koltès la trajectoire fulgurante : la rencontre avec Chéreau au début des années 1980, les pièces jouées à Nanterre-Amandiers, la reconnaissance publique et critique. On sait aussi combien cette œuvre a pu donner l'image de son temps. On sait moins combien cette vie aura surtout été ailleurs, qu'elle s'est jouée dans les confins de cités perdues, entre le delta du Niger, au cœur de la jungle du Guatemala et de ruines pré-colombiennes, ou près d'un lac Maya, sur les docks abandonnés de New York, et dans les nuits de Salvador de Bahia. Suivre Koltès dans ses voyages, ce n'est pas chercher à retracer un itinéraire seulement, mais vouloir approcher les termes du pacte : ailleurs, il chercha les renversements où toujours se donner naissance ; ailleurs, il s'inventa des noms, marcha sur les traces de Rimbaud, de Dostoïevski ou de Faulkner ; ailleurs, il se mit en quête de frères et puisa des forces dans des figures de pur désir : James Dean, Bruce Lee, Bob Marley.

Raconter la vie de Koltès, c'est tâcher d'écrire ainsi cette autre vie qui s'est écrite dans ce désir de se vouloir autre et dont ses pièces portent la trace. C'est tenter d'approcher l'œuvre et la vie ensemble puisqu'elles sont l'une par l'autre la réécriture.

Bernard-Marie Koltès, une biographie | Dans La Provence

arnaud maïsetti — 2018-03-07T08:18:00Z

Article de Jean-Rémi Barland pour la Provence, le 7 mars 2018

Bernard-Marie Koltès, une biographie | Dans L'Humanité

arnaud maïsetti — 2018-02-14T14:39:21Z

Généreuse note de lecture de la biographie par Jean-Pierre Léonardini, dans L'Humanité du lundi 12 février

Bernard-Marie Koltès, une biographie | « ÉCRAN DE NUIT », cinq lectures de François Bon

arnaud maïsetti — 2018-02-03T00:31:27Z

Je dirai ce que mon approche de l'œuvre de Bernard-Marie Koltès doit à la lecture du livre de François Bon, Pour Koltès (2000) mais il ne s'agit pas tant de dette, plutôt d'appel, ou comment, par la saisie de quelques phrases qu'il fouillait et sondait, l'ensemble de l'œuvre venait résonner et prendre corps. Coups de sonde, oui, plutôt que l'analyse froide dans laquelle la critique littéraire souvent se perd, se miroite elle-même. Et puis, pour la première fois, une saisie de l'écriture en tant que telle de Koltès, pas seulement depuis le théâtre, mais dans son geste y compris sur la prose et le récit : c'est sur ces traces qu'ensuite, dix ans après ce livre, je me lancerai aussi. Fondamental et fondateur donc. Plus tard, il y aura le texte de Christophe Bident, Généaologies, les articles de Christophe Triau ou de Yannick Butel – des approches qui ne réduisent pas l'œuvre à un objet, mais qui la jettent sur nous et le monde. Et toujours, je reviendrai à ce Pour Koltès.

Pour Koltès donc, et dans le titre, il y avait aussi la force secrète d'un hommage. Se dire que c'était là, une voie possible, pour écrire l'écriture : non s'en saisir, plutôt dans la reconnaissance, au sens plein de ce mot complexe, et voir comment la dialogue avec l'œuvre pourrait être l'espace d'un affrontement fraternel.

Alors extrêmement touché d'entendre François me lire en retour : ces écrans de nuit depuis plusieurs semaines font l'expérience d'une traversée d'un livre – au petit matin, on est déjà nombreux au rendez-vous de ces vidéos qui sont toujours justement des coups de sonde et leurs mises en tension avec le monde, l'histoire vivante des formes comme elle s'invente. Touché, oui - par la manière dont il a su voir, dans le retrait du mot biographie, une désir pour moi d'échapper au genre, pour tenter de dire une œuvre, sa pensée et une vie tout ensemble, et de faire de cette vie une invention aussi, des déchirures successives. Cela que son Bob Dylan proposait déjà : et là encore, appel plutôt que dette. Touché de l'entendre parler du livre dans sa volonté de raconter la fabrique de l'écriture : c'était là mon seul projet.

Je dépose ici les vidéos de ces lectures : cinq lectures saisies au milieu du livre, que porte aussi la propre lecture de François sur cette œuvre en partage, et aussi les trajectoires croisées – ce que je n'aurai jamais, c'est le souvenir du visage de Koltès, que François possède, depuis cette heure brève de l'automne 1988, et comment justement son Pour Koltès procède de cette heure, de ce visage, des mots qui se sont dits.

Et c'est aussi l'occasion d'ouvrir ici cette fenêtre ouverte sur un continent : ces cinq vidéos, lisez-les directement sur la chaîne YouTube de son auteur, et plus encore : abonnez-vous à cette chaîne. Un répertoire de lectures, des plongées dans la ville, dans la nuit, un regard brut pris sur le vif de l'époque, et l'écriture qui fraie. Ces vidéos du tiers livre défrichent, pour beaucoup d'entre nous, des terres vierges. Ou comment l'écriture s'invente aussi (surtout) là-bas, dans l'image, la saisie de la ville, la nuit. Avec comme alliés, des livres qui s'incorporent dans l'expérience de ce présent.

Touché ainsi d'être parmi ces traversées : le désir de ce livre est né aussi de vouloir nommer ce présent, en partage.

ECRAN NUIT, KOLTÈS 1 | 1989, Le dernier voyage

ECRAN NUIT, KOLTÈS 2 | 1968, l'ouverture Casarès

ECRAN NUIT, KOLTÈS 3 | 1974, Une saison en enfer

ECRAN NUIT, KOLTÈS 4 | 1978, L'Afrique

ECRAN NUIT, KOLTÈS 5 | 1984, New York, dans la solitude

Komodo 21 | Écritures numériques, scènes du moment

arnaud maïsetti — 2017-09-24T11:34:20Z

À l'initiative de Gilles Bonnet, parution d'un article sur l'enjeu du moment dans les écritures numériques. Il est publié en ligne dans un recueil sur la notion de Satori – l'instant – accueilli dans la plateforme Komodo 21, avec des articles de Gilles Bonnet, de Dominique Pety, de Corentin Lahouste, de Marie Laure Rossi, et de Thierry Crouzet. Ce texte prolonge quelques réflexions engagées, et poursuivies, avec et surtout l'an dernier, avec Michaux. Ici, c'est Segalen qui fait levier.

— Vers la page du recueil
— Vers l'article directement

On ne pense pas assez aux escaliers | « Des escaliers »

arnaud maïsetti — 2017-08-27T11:35:46Z

Parution d'un texte écrit dans le cadre de l'atelier d'écriture sur le lieu proposé cet hiver 2016 par François Bon sur le Tiers Livre – et repris avec les textes des participants de l'atelier dans l'ouvrage collectif édité par les éditions Tiers Livre

— Disponible
– sur le site Tiers Livre
– dans les réseaux de diffusion en ligne

— Présentation du projet et postface par François Bon

Parce que l'écriture s'invente aussi en dehors des livres, il est logique aussi qu'elle y revienne. Parce que ce livre dit aussi, au-delà de lui, combien on a besoin de ces espaces où faire le laboratoire de sa langue : les ateliers d'écriture proposé sur le Tiers Livre sont toujours de singuliers rendez-vous avec soi-même qui déplacent et emportent plus loin qu'on ne le pensait.

Pour preuve, cet exercice sur l'escalier, qui n'est pas un exercice, mais qui est un escalier en entier, fascinant et métaphorique, dont le livre prend image : enroulé, infini, invisible, toujours en mouvement.

À la générosité des éditions Tiers Livre répond le grand respect qu'on a pour ce que dessinent ces aventures, les échanges qu'elles font naître et les routes qu'elles tracent.

Dakar Nuit, sur des photographies d'Ulrich Lebeuf | Charlotte Sometimes

arnaud maïsetti — 2017-05-19T09:34:29Z

Parution aux éditions Charlotte Sometimes du livre Dakar Nuit – texte sur des photographies d'Ulrich Lebeuf.

édition courante, limitée à 300 exemplaires
édition de tête signée et numérotée, limitée à 100 exemplaires

— Présentation du livre sur le site de l'éditeur
— Une chronique sur le livre, par Fabien Ribéry sur son site

Dakar Nuit, c'est le regard d'un photographe sur une ville, des corps et dans la nuit, la saisie de ce qui rend visible à travers cette ville et ces corps, notre temps. La nuit est une image : une manière de ne pas s'en tenir à sa surface brute, mais désirer lire en elle les récits qu'elle porte.

Du travail d'Ulrich Lebeuf (de l'agence MYOP), je connaissais son souci de documenter, mais comme de biais, notre temps : le photo-journalisme y croise chez lui le souci constant de produire sur l'image un récit qui l'interroge ou l'anime, ou le déplace incessamment. Il a suivi des campagnes politiques, des sportifs, des acteurs : les photographies qu'il prend, il les prend aussi à la pure saisie d'une image pour les emporter ailleurs. Les images sont souvent, dans les journaux, l'insupportable validation de ce monde d'images, de pure représentation du réel sur papier glacé. C'est ici que travaille Ulrich Lebeuf : dans cette déchirure entre ce que ce monde donne à voir et ce que l'image raconte en lui, qui le dévisage, le brutalise ou l'invente.

Pourquoi les photographes nous sont si précieux ? Pour mieux voir le monde, ou pour le penser visible, et renouvelé ?

L'an dernier, je découvre un livre singulier d'Ulrich Lebeuf : Tropique du Cancer, publié aux belles éditions Charlotte Sometimes – un terrible journal du deuil amoureux, la mélancolie d'habiter dans l'avenir d'un passé emporté, le corps d'un désir perdu : la force de regarder au fond des choses ce qui manque, ce qui ravage, ce qui laisse vivant. Ce qui pourrait sembler un pas de côté de son travail de photo-journalisme me paraît alors, plutôt, ce qui le prolonge : la brutalité nette du réel frotte contre l'intimité d'un fantasme, d'un désir de récit qui l'exhausse.

Alors quand Ulrich Lebeuf et son éditrice me proposent d'écrire sur les photographies qu'il a prises à Dakar, il y a quelques années, évidemment je réponds à l'appel. C'est une tension : documenter le présent avec les armes de l'intimité, refuser la fausse opposition de l'objectif et du subjectif, du journalisme et de la photo d'art, du réel et de la fiction – mais aller justement dans ces territoires qui jouent ensemble la matière vive du monde et le lyrisme de sa saisie.

J'aurais beaucoup rêvé sur ces images, et plongé dans la nuit pour tâcher de l'écrire, elle aussi.

Pourquoi les photographes me sont essentiels ? Pour la nuit qu'ils lèvent, et qu'ils donnent à voir non comme jour révélé, mais comme nuit même où l'on est, qu'on passe, qu'on traverse.

Merci à Ulrich, et aux éditions Charlotte Sometimes.

Layla, à présent je suis au fond du monde, avec Jérémie Scheidler | Éditions Esse Que

arnaud maïsetti — 2016-12-20T11:59:00Z

Parution de la pièce écrite avec Jérémie Scheidler aux éditions Esse Que, dirigées par Mathilde Priolet

— Site des éditions Esse Que
— Commander le livre

Partir. Un matin, prendre la route. Elle n'a pas vingt ans, elle sort de chez elle. Elle ne dit rien à ses parents. Au hasard, elle prend un train. Ce n'est pas une fuite. Un départ peut-être, mais sans but. Les médecins parleront plus tard de voyage pathologique, poseront des diagnostics, proposeront des traitements. Elle, elle dira simplement que pour la première fois, elle se savait vivante. Écrire cette traversée, cet affrontement au monde embrassé entièrement et cette plongée dans la ville hostile et en soi-même.

Il y a huit ans déjà, Layla nous a confié son histoire, qui n'est pas notre histoire mais qui est l'histoire de notre monde, et de notre possibilité de l'habiter. Avec la puissance de tous les départs. Avec ceux qui sont allés jusqu'au fond du monde, ceux qui ont cherché à se donner naissance en se brûlant au feu du réel qui nous consume.

Car le feu que l'on allume en soi nous vient toujours du dehors.

Théâtre Public n°221 | Politiques de l'adresse

arnaud maïsetti — 2016-07-02T16:12:18Z

Vient de paraître ces premiers jours d'été le dernier numéro de la belle revue Théâtre/Public, consacré – comme tous les deux an, au pli de l'année – à l'état de la scène actuelle : en espérant qu'on ne la laisse pas dans l'état où on l'a trouvée (et inversement).

Grand merci de nouveau à Christophe Triau et Olivier Neveux, qui ont coordonné le numéro, pour l'invitation : et l'incitation à écrire sur un spectacle pour moi si important, 81, avenue Victor Hugo, de Olivier Coulon-Jablonka, Barbara Métais-Chastanier, et Camille Plagnet.

Les articles du numéro voudraient poser un regard sur des spectacles créés ces deux dernières années autant que des questions sur les enjeux qu'ils soulèvent : moins un panorama qu'une carte, où les constellations dessinent les espaces collectifs et intimes du présent, et pourquoi pas son invention.

— la page de la revue sur le site des éditions théâtrales
— le site de Théâtre / Public

Théâtre/Public n° 221. États de la scène actuelle 2014-2015

Dossier coordonné par Olivier Neveux et Christophe Triau

— Entretien avec Joël Pommerat, réalisé par Olivier Neveux et Christophe Triau : Autour de Ça ira (1) Fin de Louis
— Entretien avec Milo Rau, réalisé par Olivier Neveux et Christophe Triau : « Une autre réalité que celle de la performance »

— Arnaud Maïsetti : Politiques de l'adresse. 81, avenue Victor-Hugo
— Christophe Triau : Démêler, retracer, déconstruire. Décris-ravage, d'Adeline Rosenstein
— Olivier Neveux : La part inquiète (hypothèses). Sur L'Impossible Neutralité (Groupov) et Récits des événements futurs (Théâtre Déplié)
— Cristina De Simone : Ce qui s'appelle parler. Sur Suite n° 2, de Joris Lacoste
— Christophe Bident : Le théâtre traversé
— Chloé Larmet : Les déflagrations d'Angélica Liddell
— Leila Adham : JeBrûle : la robinsonnade de Marie Payen
— Thomas Pondevie : à hauteur d'homme (Gaétan Vourc'h, Nicolas Bouchaud et Jonathan Capdevielle : les dessous du jeu)
— Frédéric Maurin : Globalement, Shakespeare
— Marie-José Malis, Benoît Lambert, Mathilde Monnier, avec Olivier Neveux et Christophe Triau : Table ronde

Miscellanées

— Ulysse Caillon : Chéreau, l'heure du bilan ? Sur Patrice Chéreau. Figurer le réel, d'Anne-Françoise Benhamou
— Magali Mougel : Suzy Storck (extrait)
— Entretien avec David Botbol, réalisé par Olivier Neveux : Une création du Nimis Groupe. à propos de Ceux que j'ai rencontrés ne m'ont peut-être pas vu

Les Terrasses du Port | « Marseille Quai Est »

arnaud maïsetti — 2015-06-18T20:28:00Z

À l'invitation des éditions Bookstorming, un court texte sur les quais de Marseille, leurs histoires, leurs fantômes.

On peut lire ce texte dans mes carnets : MARSEILLE, QUAI EST

L'ouvrage est disponible ici