arnaud maïsetti | carnets

Bernard-Marie Koltès, une biographie | rencontre avec les Amis du Théâtre Populaire d'Aix-en-Provence

arnaud maïsetti — 2018-11-03T13:12:26Z

Dans le cadre des rencontres de « l'Esprit du théâtre », organisée par les Amis du Théâtre Populaire, aura lieu le 7 novembre un échange autour de l'œuvre de Bernard-Marie Koltès, animé par Arlette Masson, au Théâtre des Ateliers, à Aix-en-Provence.

Le programme :

Je serai en compagnie du metteur en scène Franck Dimech pour évoquer la vie et l'écriture de B.-M. Koltès.

Ce sera à 18h30. Il est conseillé de réserver par téléphone au 04 42 26 83 98 ou par mail

Cette rencontre s'inscrit dans un "temps fort Koltès", avec la représentation de Roberto Zucco mis en scène par Claire Prati, le 8 décembre au théâtre Antoine-Vitez d'Aix-en-Provence, et celle de Quai Ouest, mis en scène par Franck Dimech les 12 au 13 décembre, dans ce même théâtre, où aura lieu, le lendemain vendredi 14 décembre, une journée d'études sur les enjeux politiques de cette œuvre.

Bernard-Marie Koltès, une biographie | Rencontre à la librairie française de Rome [11 mai]

arnaud maïsetti — 2018-05-01T20:30:00Z

Ce 11 mai, à l'invitation de la librairie française de Rome (la Libreria Stendhal) – et grand merci à Marie-Ève Venturino – grande joie de présenter la biographie de Bernard-Marie Koltès et d'échanger autour de son œuvre, en compagnie de François Koltès (et la joie est d'autant plus grande d'être à ses côtés ce soir-là), et de l'écrivain et metteur en scène Matthieu Mével, qui me fait l'amitié d'orchestrer les échanges.

La rencontre aura lieu à l'Institut Français – Centre Saint-Louis –, à 18h30.

Note du 18 mai : Images de la rencontre

Et merci à Marie-Eve Venturini pour ces photos des échanges

Bernard-Marie Koltès, une biographie | Rencontre à la librairie le Coupe-Papier, Paris [2 mars]

arnaud maïsetti — 2018-02-24T11:10:28Z

Le vendredi 2 mars à partir de 18 à la librairie Le Coupe-Papier (19 Rue de l'Odéon, 75006 Paris), une rencontre/lecture est organisée à l'occasion de la parution aux éditions de Minuit de la biographie Bernard-Marie Koltès. Un échange aura lieu avec Christophe Triau, universitaire et dramaturge

La page Facebook de la rencontre

Avant-Scène | Autour de La Mouette, de T. Ostermeier (La Criée, Marseille)

arnaud maïsetti — 2016-10-10T16:38:02Z

TREPLEV – Des formes nouvelles, voilà ce qu'il nous faut, et s'il n'y en a pas, alors mieux vaut rien du tout. (Il consulte sa montre.)

La Mouette, de Tchékhov, mis en scène par Thomas Ostermeier, à Marseille du 12 au 14 octobre – belle occasion d'engager le dialogue avec un travail qui s'impose, depuis plus de dix ans, comme un geste d'envergure pour penser le présent et s'y frotter.

TREPLEV, sans chapeau, portant un fusil et une mouette morte. – Vous êtes seule ?
NINA – Oui. (Treplev dépose la mouette à ses pieds.) Qu'est-ce que ça veut dire ?

La Criée, théâtre national de Marseille, m'invite à présenter ce travail, et la pièce, avant le spectacle ce jeudi 13 octobre. Oui, occasion de revenir sur une pièce et un metteur en scène en dialogue depuis de nombreuses années – de répondre à cette urgence du présent dont parle Ostermeier, et ce besoin de le provoquer sur une scène de théâtre.

Entrée libre pour cet échange, qui commencera à 19h15 à la Criée.

ARKADINA – Vous voyez bien ? Et pourquoi ? Parce que je travaille ; je réagis, je suis toujours en mouvement, et vous, vous restez toujours plantée là, vous ne vivez pas... Et puis, j'ai pour principe de ne pas interroger l'avenir. Je ne pense jamais ni à la vieillesse ni à la mort. On n'échappe pas à l'inévitable.

Un seul été | création à Toulouse

arnaud maïsetti — 2014-04-21T09:59:51Z

Ce jeudi à Toulouse, au théâtre du Pont-Neuf aura lieu la création du spectacle Un seul été, mis en scène par Jérémie Scheidler. Le spectacle sera de nouveau joué à Toulouse au mois de mai, avant d'être représenté à Vandœuvre, puis à Paris à l'automne.

Grande joie d'avoir accompagné ce projet, et ce travail, conduit par Jérémie Scheidler.

UN SEUL ÉTÉ
d'après L'Eté 80 de Marguerite Duras

“Je suis dans la chambre noire.
Vous êtes là.
Vous qui connaissez l'histoire. Vous sans qui je n'en dirais rien.”
— Marguerite Duras

La compagnie La Controverse est heureuse de présenter sa nouvelle création, dont les premières représentations auront lieu à Toulouse.

A l'issue de trois semaines de résidence de création au Théâtre du Pont-Neuf, nous espérons vous retrouver en avril et en mai.

THÉÂTRE DU PONT NEUF
8 place Arzac
05 62 21 51 78

24 AVRIL à 19H30
25 et 26 AVRIL à 20H30

THÉÂTRE DU GRAND ROND

23 rue des Potiers
05 61 62 14 85

du 13 au 17 MAI à 21H

Le texte de Marguerite Duras, L'Été 80, n'est pas un texte de théâtre. C'est un choix délibéré, qui s'inscrit dans la logique de l'histoire de la compagnie. Nous n'abordons pas ce texte tant comme le socle d'une dramaturgie à construire, que comme une matière vivante, souple, faite de potentialités diverses.

Ce texte est un souffle, un râle parfois, un cri souvent, et c'est ce qui nous a guidé tout au long du travail, à tous les niveaux.

Il ne s'agit pas pour nous de « mettre en scène » un Marguerite Duras.

La rencontre, déjà ancienne, avec ce texte en particulier, est la rencontre d'une présence singulière, d'une voix qui, par ses moyens propres, rejoint certaines de nos préoccupations les plus à vif.

Face à l'atroce absurdité d'un monde qui tend à devenir de plus en plus invivable, un monde dans lequel l'existence est chaque jour un peu plus vidée de son sens et de sa substance, l'amour dit qu'autre chose est possible, concrètement, « dans une âme et un corps ».

mise en scène : jérémie scheidler
interprétation : marie charlotte biais & jeanne videau
sonoplastia : jean-kristoff camps
lumière : jérémie alexandre
chorégraphie : fernando cabral
vidéo : jérémie scheidler
dramaturgie : arnaud maïsetti
administration/diffusion : marie nicolini

remerciements : charlotte couturier, julien fisera, estelle videau

co-production : CCAM — scène nationale de vandœuvre-lès-nancy
avec l'aide de : la DRAC Ile-de-France
avec le soutien de : théâtre de Vanves ; théâtre du Pont-Neuf ; ARCADI - Plateaux solidaires ; Le Relais - Centre de recherches théâtrales

Plus d'informations sur le site de la Compagnie

lecture / rencontre L'Espoir des spectres à la Galerie Isabelle Gounod

arnaud maïsetti — 2013-10-05T10:18:53Z

Ce samedi 5 octobre,
à partir de 18h,
à la Galerie Isabelle Gounod (13, rue Chapon, à Paris)
aura lieu une lecture / rencontre
autour de l'artiste Claire Tabouret et du livre de Léa Bismuth :
L'Espoir des Spectres,
publié cette semaine aux éditions publie.net.

Depuis près d'un mois, Claire Tabouret expose dans cette galerie une série de ses dernières œuvres : PROSÔPON. L'occasion était trop belle. Isabelle Gounod nous accueille donc, ce soir, pour entendre une lecture du texte, mais aussi pour ouvrir un dialogue entre Léa Bismuth et Claire Tabouret.

On en profitera pour présenter la collection et le projet Portfolios, les éditions publie.net et la possibilité numérique de l'art contemporain — si je ne pourrai pas être parmi vous, Jérémy Liron sera présent pour le dialogue.

Si vous cherchiez un lieu pour commencer La Nuit blanche…

Bruissements | dans la presse

arnaud maïsetti — 2013-06-26T16:33:16Z

quelques échos dans la presse dont je me fais l'écho.

> Le Monde, Emmanuelle Lequeux, Vendredi 21 Juin 2013

— un article sur l'ensemble des galeries participant aux expositions "Nouvelles Vagues" – dont l'exposition Bruissements, conduite par Léa Bismuth

— un article sur l'exposition :

A la galerie Isabelle Gounod : "Bruissements", par Léa Bismuth

Entre chien et loup, peut-être. Le crépuscule est tombé ici, avec pour sombre horizon un loup étrange, animal façonné de la poussière que Lionel Sabaté a récoltée dans le métro parisien. Un être fait de nos pertes, "dépositaire d'une matière maudite". La jeune critique d'art Léa Bismuth a composé son exposition "autour de ces choses qui nous frôlent, qui restent dans la discrétion et les recoins, que nous devons regarder de plus près, tous ces petits bruits secrets". Intitulée "Bruissements", elle réunit neuf jeunes artistes et leurs images "énigmatiques, à la frontière de la lisibilité, primitives", de la camera oscura de Juliette Agnel en papiers fax exposés au soleil par Manon Bellet. Désireuse de développer sa pratique de curatrice autour d'"expériences sensitives, immersives", Léa Bismuth invite aussi les "bruissements de la langue" à traverser l'exposition et la prolonger sur Internet, grâce à l'intervention de l'écrivain Arnaud Maisetti, qui vient au quotidien prendre le parti des choses oubliées.

Du 22 juin au 27 juillet. Tél. : 01-48-04-04-80. www.galerie-gounod.com

> Beaux Arts Magazine, Judicaël Lavrador, Juin 2013

> Télérama, le 13 juin 2013 : Sortir

Publie.net | L'appel de Bangkok, par Gwen Catalá

2013-04-16T17:18:30Z

Je relaie ici l'appel de Gwen Català, concepteur / inventeur / rêveur de livres numériques pour Publie.net, entre autres.

Il dit haut et juste le moment que l'on vit, et son importance, son urgence aussi.

Le contemporain s'écrit numérique, disions-nous au début de l'aventure publie.net.
C'est que l'écriture se lit au présent, aussi.
Et que le contemporain se rend lisible, visible, seulement si on le lit, le perçoit dans les livres qui s'efforcent de le formuler et de l'inventer (de le rêver).

Lisez l'appel de Gwen. Relayez-le.

Et pour s'abonner à publie.net, voir en ligne : PUBLIE.NET
images : chantier, La Défense

L'appel de Bangkok

_ pas tant un cri d'alarme, mais bien un cri du cœur _

Impossible de l'effectuer autre part qu'ici, dans ce chaud pays. Nul autre instant, alors que cette année, c'est cette Thaïlande généreuse qui est la capitale mondiale du livre.

Certainement que la distance aide, aussi, à contenir ce cri, alors que jour après jour, j'énonce ce que nous sommes, et m'efforce d'expliquer, prouver quelle est notre identité, notre force.

Qui sommes-nous ? Je m'adresse à vous, à nous tous. À toi, auteur publie.net, mais plus largement, créateur de cette littérature contemporaine que l'on aime tant. Oui, à toi, au texte confidentiel, dont la précision et la pertinence font mal tant elles sont vraies, tenaces et représentatives de cette langue qui se crée
plus que ce qu'elle ne s'écrit.

Qui sommes-nous ? Bon sang, qui sommes-nous ?

Les semaines passent, et bientôt trois ans que je navigue aux côtés de François Bon, de vous tous, auteurs. Des milliers d'heures englouties, de nuits blanches, pour faire vivre vos textes, devrais-je dire nos textes, tant cette parole se doit d'appartenir à la communauté ; celle-là même qui permet à nos textes d'exister, car partagés. Des centaines de projets, parfois fous, des flots d'emails avec beaucoup d'entre vous, et certains, inquiets, de revenir aux nouvelles, régulièrement, pour en connaître l'état d'avancement. Mais seulement quatre mains, avant que Roxane Lecomte nous rejoigne, suivie par Morgane Bellier. Un apport et une vitalité que tous, nous louons. Et au final, seulement quelques mains [1], à vous tenir, vous soutenir, et faire que ces textes, tous ces textes, soient non seulement accessibles, mais subliment les moindres liseuses, tablettes ou fragments de page web disponibles de la jungle birmane aux ruines du quartier de Downtown, à Détroit.

C'est peu, comparé au fonctionnement d'une grande maison. Très peu. Mais à contrario de celles-ci, et même si beaucoup naviguent dans leurs eaux parfois tumultueuses, il y a une force chez publie.net, que le grand public ne perçoit pas forcément. Du moins, pas directement. Cette force, c'est vous ! C'est ce noyau dur de passionnés, auteurs et artistes, qui fait que publie.net, plus qu'une coopérative d'édition, c'est une grande famille, celle de la création contemporaine — et je ne parle pas seulement de la littérature. Cette création dont on souhaite qu'elle explose et se disperse au-delà de nos premiers cercles, blogs et sites.

_ et de se bouger, ne plus rester passifs, attentistes _

Qui sommes-nous ? Sommes-nous des auteurs, des blogueurs ? Ou plus simplement, des artistes pluridisciplinaires ? Je ne compte plus les articles où nombre de journaleux, avec plus ou moins de véracité, démontent nos textes. Mais en réalité, il n'est nullement question d'analyse littéraire, mais bien d'une vague d'incompréhension face à ce que nous sommes. Pourtant, là où les règles établies sont caduques, où les rôles, celui d'auteur, d'éditeur, de propulseur, voire — les pauvres diables —, de libraire sont amalgamés jusqu'à ne plus reconnaître sa main gauche de sa main droite, que faisons-nous ? On s'accroche, on s'agrippe, désespérément.

Publie.net, ce n'est pas loin de 400 créateurs. Je dis « créateurs », car aux auteurs — environ 350 —, s'ajoutent les photographes, graphistes, vidéastes, musiciens, paroliers, webeux insomniaques et toute la galaxie de talents dont l'activité n'a toujours pas trouvé référence dans le Petit Robert. 400, imaginez ! C'est tout bonnement ce que la scène littéraire contemporaine ~~française~~ francophone (mais plus seulement, avec publie.monde et ses retraductions, mais aussi l'arrivée de prodiges anglophones) compte comme plus grands créateurs, des incontournables — Emaz, Séréna, Ponti —, des plus jeunes, mais si prometteurs — Séné, Vissac —, des auteurs confidentiels, aussi. Mais doit-on pour autant les ignorer, écarter de notre conscience ce travail qui forge cette littérature en mouvement ?

_ à force de le répéter, agir _

Il est inutile de se leurrer : la littérature contemporaine, ça ne vend pas ! Cette littérature d'expérimentation n'atteindra jamais les tirages d'un Levy. C'est tout. C'est ainsi, nous le savons tous et cela ne sert à rien d'espérer. Pour certains d'entre vous, seuls quelques dizaines d'exemplaires trouveront leur place auprès de spécialistes du genre.

Pour autant, doit-on vous ignorer ? Je ne cesserai jamais de le clamer haut et fort : non !

Nous ne vous ignorerons pas. publie.net, c'est avant tout un formidable outil coopératif, qui demeurera. Nous n'en restons pas moins un éditeur, avec des choix éditoriaux et surtout, ses petites mains qu'il faut entretenir et soigner, pour que l'attention donnée à chaque texte soit aussi intense et pertinente que possible.

Alors oui, ce n'est pas demain que l'on fera Le Grand Journal — encore que. Et le premier auteur à dépasser les 100.000 ventes sera gracieusement invité dans ma belle Thaïlande, vous pouvez en être assurés. Malgré tout, nous continuons à passer à côté de l'essentiel.

_ y penser, déjà. Et de se dire que oui, c'est aussi bête que cela _

Nous sommes pour la plupart issus du web, nous le savons. Certains d'entre nous sont lus et relayés avec une forte audience, tandis que d'autres, au travail plus pointu, n'ont qu'un public averti. Pour autant, chacun des presque 800 textes de ce fabuleux catalogue (731 à ce jour, en incluant cette nouvelle aventure que représente la web-édition), avant même de s'essayer auprès du grand public, des bibliothèques, médiathèques et universités (et de s'assurer que de plus en plus y viennent, essentiel que cette création soit au centre du processus pédagogique), oui, ces centaines de textes doivent déjà trouver écho ici, avec nous, avec vous !

Là est notre grande force ! Là se trouve notre essence, ce que nous sommes. Chaque auteur publie.net fait partie de cette famille qui me tient tant à cœur. Je vous lis tous, autant qu'il m'est possible de le faire. Chaque texte que vous lisez, c'est se doter d'un formidable potentiel de dispersion, par vos blogs, sites et réseaux sociaux, mais aussi par vos amitiés, vos rencontres, qu'il est suicidaire de ne pas l'appuyer de tout notre poids.

Ne vous y trompez pas, nous sommes fragiles. Si cette création — et je choisis sciemment de ne pas évoquer la création numérique, et ses spécificités —, sans publie.net, ne disparaît pas, comment trouverons-nous un autre espace commun, où faire bloc. Comment ferons-nous pour affirmer notre identité, à tous ? Une voix plurielle et pluridisciplinaire, mais une voix forte. Comment ferons-nous ?
Il existe des solutions, une en particulier. Et ô grand merci, plusieurs d'entre vous y prennent part, avec assiduité.

publie.net propose depuis longtemps l'accès complet à son catalogue, via un système d'abonnement. Tous, vous en connaissez le principe : accès illimité d'un an, tous les ouvrages, epub, .mobi et accès web, pour 95 euros. Nous avons récemment introduit un abonnement de soutien, à 135 euros.

À présent, mon appel est simple : abonnez-vous. Abonnez-vous !

Il ne s'agit pas tant de participer que de construire notre avenir à tous. Nous sommes 400 auteurs, 400, bon sang ! Ce n'est pas rien. Ce n'est pas une aumône. Ce n'est pas pour moi ni pour François Bon. C'est pour vous qu'il faut le faire. Pour que nous soyons forts, que l'on ait la capacité de mieux placer vos ouvrages, de proposer plus facilement la version papier en plus de celle numérique. Que l'on vous propose les compétences nécessaires à vos envies créatrices, plus simplement. Que de ce catalogue, de cette famille unie, les à priori, tenaces cessent. Parce qu'au final, qu'en a-t-on à faire, de leur assentiment ?

Abonnez-vous pour vous, pour vos proches, et donnez à partager à ce cercle intime pour qu'ensuite, de cercle en cercle, notre visibilité à tous soit plus forte que jamais.

Parrainez, sans restriction, et recevez, au choix, 2 titres papier, à offrir. Votre filleul en recevra également un, à choisir parmi les 70 titres déjà disponibles.

Diffusez ce message, que tous sachent qui nous sommes, qui vous êtes. Vous êtes cette création, qui vaut bien plus qu'un prix littéraire. Car vous existez, et quoi qu'il arrive, vous continuerez à exister.

Afin que publie.net perdure, que cette place centrale qu'elle occupe se renforce, abonnez-vous. Montrons notre force. Montrons l'exemple, face à la morosité, l'absence de prise de risque, et prouvons que nous en valons la peine. Montrons notre exemplarité ; moi le premier. En tant que créateur, et parce que plus que tout, je souhaite que publie.net occupe la place que vous méritez tous, je m'abonne. Abonnez-vous, et comme moi, arborez ce badge.

Alors, qu'attendez-vous ?

Gwen Catalá
Directeur artistique
Concepteur de livres numérique et papier

ABONNEMENT 95 EUROS

ABONNEMENT 135 EUROS

(PARRAINAGE : indiquer l'email de la personne parrainée,
via contact@publie.net — opération parrainage,
ainsi que la liste des 3 ouvrages.
disponibilité sous 3 semaines)

"Cette lettre est adressée à tous les auteurs publie.net, elle est vôtre et ouverte,
vos réactions seront toujours les bienvenues.
Diffusez-la, comme moi, partout."

[1] ce serait trop injustement occulter ce noyau dur qui nous épaule : directeurs de collection, équipe éditoriale, correcteurs. Mille mercis à Daniel Bourrion, Christine Jeanney, Olivier Cazeneuve, Laura Gibouin, Jean-Yves Fick, Arnaud Maïsetti, Pierre Ménard, Sébestien Rongier, Philippe Ethuin, Hubert Guillaud, Jérémy Liron, Michel Volkovitch, Mahigan Lepage, Pierre Ménard, Canan Marasligil.

à voir | projection arbres de vie, expérimentations cinématographiques

arnaud maïsetti — 2013-03-02T13:48:48Z

Ce lundi, au Collège des Bernardins, projection de plusieurs films de jeunes cinéastes — et notamment de Jérémie Scheidler, qui présentera les premières images de son projet sur le Liban, tournées ces derniers mois, et que j'ai hâte de voir.

Occasion aussi de voir cinq autres films, aux frontières des expérimentations plastiques et cinématographiques, échos aux arbres de vie que les Bernardins exposent tout ce printemps (c'est de saison).

Manière de soutenir des démarches fortes et précieuses, mais aussi d'assister à ces regards neufs sur un monde capables de nous le rendre à neuf : à lire les présentation de ces films, entre traversée et attention aux détails du réel comme aux soubresauts plus amples de cette vie, on se dit qu'on y trouvera peut-être la force, non des racines, mais des branches qui savent mieux que tout repousser le ciel, je crois.

Image : Léa Bismuth

Présentation de la soirée par le Collège des Bernardins :

Cette nouvelle séance du cycle Jeune création aura lieu le 4 mars prochain à 20h00 au Collège des Bernardins.

Elle propose six films inédits, conçus spécifiquement autour de l'image de l'Arbre de vie, pour entrer en résonance avec l'exposition collective qui a lieu du 15 février au 28 juillet prochain au Collège des Bernardins.

Si l'arbre de vie est symbolique d'une forme de fécondité, il semblait à la fois nécessaire et précieux de pouvoir montrer des films enfantés pour l'occasion, produits immédiats de désirs et d'actes de cinéma. Les cinéastes sollicités travaillent plus ou moins solitairement, et ont pu proposer, au fil de leur cheminement, des éclats plastiques qui touchent parfois à l'inouï.

— 26, de Daphné Hérétakis - 16mm/Vidéo - 10'
Comme le dit la chanson "j'ai vingt-six ans et seulement quatre d'utiles. je ne comprends rien à rien".

— La cendre et la lumière, de Jérémie Scheidler - HD - 20'
"Ce que c'est d'exister. / […] / Un point d'intersection où quelque chose brûle. / Brûle, c'est-à-dire produit à la fois de la cendre et de la lumière. / Du feu" (Claude Régy, La Brûlure du monde).

— Je vis sur TERRE, de Marie Vermillard - vidéo - 9'55
Traversée d'une grande étendue jusqu'à ce mois de janvier à Paris square de la Chapelle.

— Domani d'Orlan Roy - 21'

— Majeur et vacciné de Marylène Negro - Vidéo - 43'
Une main timide, un hochement de tête, des yeux doux... je te vois venir.

— A árvore da vida, de Jacques Perconte - HD - 15'
Un cycle de la vie captée et redonnée à la travers la compression de plans d'un arbre.

Publie.net | Bulletin n°11

arnaud maïsetti — 2013-02-25T12:48:22Z

image Emmanuel Delabranche

Le Bulletin n°11 est en ligne !

Informations sur les nouveaux ouvrages, en numérique et papier, nouvelles du site, les projets, et des regards sur quelques auteurs…

Ce mois, le projet 100bibs50epubs (opération lecture numérique avec le CNL) ; présentation d'une traduction des Satires d'Horace (le contemporain s'est toujours écrit au présent), de la co-édition avec l'université Paris VII, des Actes d'une journée d'étude sur Gide, qui a eu lieu en décembre 2012 (il faut en moyenne deux à trois ans avant la parution d'Actes dans l'édition universitaire traditionnelle…) ; de la nouvelle traduction, par Christine Jeanney, de l'immense Portrait de Dorian Gray d'Oscar Wilde ; et bien d'autres choses…